Hollywood

3 lliçons relacionables del 'Fight Club' que són rellevants fins i tot 20 anys després del seu llançament

Si reduïu una pel·lícula a les seves parts fonamentals, és realment un matrimoni entre dues coses: el so i les imatges, ambdues coincideixen en veure el diàleg i la trama al costat.



No és cap secret que David Fincher sigui un orgullós mestre de tots, un títol ben guanyat després del seu fracàs comercial i el seu èxit de culte com a director de Chuck Palhanuik Club de lluita .

Això és correcte. Ens endinsarem en allò que no se suposa que estem parlant. A través del seu comentari sobre tot, des dels homes del segle XXI emasculats fins a la trampa moderna de la cultura consumista, aquesta pel·lícula va aconseguir captar l’ethos i el mateix esperit de l’Amèrica de cursa de rates urbana anterior a l’11 de setembre.





20 anys després, però, se’ns proporciona un punt de vista interessant per revisar algunes de les millors escenes de Fincher, sobretot tenint en compte com ha evolucionat el tema amb el pas del temps, així que aquí teniu quatre dels temes més emblemàtics de la pel·lícula i com hauríem de mirar-los avui.

Insomni i consumisme

(Ja no demanem mobles de catàlegs, per començar.)



El tema més obvi i evident de Fight Club és, bé, el consumisme i el capitalisme oberts. El Narrador (Edward Norton) es troba pres de la seva pròpia vida, mirant en blanc al no-res, independentment d’on estigui i del que faci.

En un moment donat, The Narrator ens diu que 'quan tens insomni, mai no estàs dormint i mai estàs realment despert', que reflecteix un sentit comú de la consciència mitjana experimentat per la gent mitjana actual.

Mentre diu això, la càmera es fa panoràmica per revelar-lo contemplant una infomercial per a homes calbats, cosa inusual, tenint en compte el cap de pèl bastant ple d'Edward Norton, de 30 anys. El fet d’estar tan paralitzat per això suggereix que no només és mig conscient per falta de son, sinó que la cultura consumista també l’està menjant.



mitjançant GIPHY

És encara més freqüent si es té en compte fins a quin punt s’ha allunyat del món i de la seva trista vida, el mateix espai que requereix Tyler Durden per colar-se a la seva existència. La falta de son, i el dit son, substituït per una interminable desfilada de publicitat, fins i tot el trobareu aquí mateix mentre llegiu aquest article. No hi ha fugida.

hamaca de càmping amb xarxa per a insectes i mosca de pluja

Quan la vida es pot predir

Tot i que podeu suposar que el terme 'racionalisme' simplement depèn de la lògica i la raó, també fa referència a un concepte sociològic: la substitució de tradicions, valors i emocions com a motivadors socials per conceptes fonamentats en la lògica, com ara l'eficiència i la productivitat.

Avui és pràcticament impossible evitar notar-ho: l'argot de correu electrònic corporatiu i la publicitat moderna han blanquejat els colors de la vida per a gairebé tothom. A la història del narrador, tot a la seva vida és produït en massa i molt predicible, fins al color de la corbata del seu cap.

Escenes de clubs de lluita que encara tenen lliçons per ensenyar

És després que el narrador exploti el seu propi apartament (mentre reprimeix la memòria) i agafi una copa amb Tyler, que es troba cara a cara amb aquest problema.

La resposta de Tyler? Les coses que posseeixen acaben posseint-te.

Tingueu en compte que Palhanuik va escriure aquesta merda abans dels primers iPhones, tot i que Fincher sí que en va treure un de ràpid a Starbucks. Si torneu a veure aquesta pel·lícula, proveu de detectar totes les tasses de Starbucks que inclou a la pel·lícula: n'hi ha gairebé una per cada escena.

Com neix la masculinitat tòxica

El propòsit, la declaració i la idea general de Tyler Durden queden força clars per al públic un cop establert el mateix Fight Club: vol emmarcar el consumisme com la caiguda de la masculinitat.

Part d’això es deixa clar des del principi, on El narrador es representa com un exemple perfecte del mascle emasculat. Se sent degradat per la seva feina, és psicològicament feble i va a donar suport a grups per abraçar desconeguts i plorar, no exactament un exemple de pic masculinitat, segons Tyler.

Mentre el grup comparteix històries de ser cornut i llençat a un costat, ens trobem amb Bob, que ens presenta a la famosa escena de les 'pits de puta'. Bob, un cop culturista, perd literalment i figurativament les boles pel càncer testicular, juntament amb el desenvolupament de pseudo-pits a causa de la seva teràpia hormonal. Juntament amb la seva virilitat, acaba perdent la seva família, la seva carrera i, en conseqüència, el seu sentit de la humanitat.

Aquests homes busquen la seva resposta recorrent a alguna cosa que mai no poden fer en la seva insatisfactòria vida quotidiana, arribant a un extrem de masculinitat en ser realment, realment violent.

Tot i que Tyler ridiculitza el món de la masculinitat produïda en massa, els ven un altre tipus de virilitat més visceral, que els canvia gairebé a l’instant. No és aquí, però, on acaba el ressò de l’asculació.

Mentre la pel·lícula continua, Tyler revela Project Mayhem, un esquema preparat per enderrocar la naturalesa consumista de la societat moderna. És aquí on veiem que les coses s’estan cercant completament, ja que els homes troben sentit a Fight Club, Project Mayhem simplement els treu - aquesta vegada convertint-les en soldats idèntics i sense nom que vulguin escoltar no els seus caps, sinó Tyler Durden.

(Nota: El clip anterior conté una narració directament de la novel·la.)

L’emmasculació és encara més evident quan es fa una ullada al càstig del Projecte Mayhem per interferir amb el pla: la castració directa.

Retrospectivament, es tractava d’una pel·lícula destinada a romandre atrapada per sempre als anys 90. Va ser un fracàs comercial directe durant el seu llançament i va trepitjar un terreny perillós quan parlem de retrats moderns d’homes i de violència al cinema. Tot i això, les coses no aconsegueixen la condició de culte i, malgrat cada revisió i relectura d’aquesta història ... hi ha alguna cosa sobre la sang, la suor i una inclinació al caos que ressona amb tots els homes asseguts en un cubicle i que han pensat en aquestes paraules:

estrelles porno femenines més populars

mitjançant GIPHY

Què en penses?

Comenceu una conversa, no un foc. Publicar amb amabilitat.

Escriu un comentari