Com és ser un humorista de peu a l'Índia: una visió de la vida dels bastidors
Aquesta (comèdia stand-up) se sent com el correcte i ho continuaré fent. Seguiré intentant millorar cada vegada millor i, finalment, quan aixequi la vista, espero que hi hagi persones a les cadires que donin un pèl. - Bill Burr
Em vaig asseure en un bar i una cafeteria subterrània poc il·luminada amb la meva germana de 17 anys, esperant a pujar a l’escenari per primera vegada. Tècnicament, no hi hauria d’haver estat, però portar un membre de l’audiència és obligatori com a màxim micròfons oberts a Bombai, de manera que allà estava tota emocionada que el món acabés veient la gràcia del seu germà. No recordo res que va passar després que es cridés el meu nom, però tinc una gravació que em fa esgarrifar durant els primers 5 segons d’haver-lo sentit.
El primer micròfon obert va sortir bé, però el següent no i el següent va ser un desastre. Així és com he pensat que funcionava el stand-up: observa el món, vindran pensaments divertits i, a continuació, informa’ls amb precisió. Senzill!
plantes verinoses a virginia occidental
Vaig ser prou ingenu com per pensar que el problema estava en el meu lliurament i no en el material. Vaig demanar comentaris a un còmic experimentat després del tercer micròfon obert i només llavors em vaig adonar de què m’havia ficat. Va dir: 'Continua escrivint i pujant a l'escenari.
Em va sorprendre completament, espera. Escrivint? No he començat a escriure per CONTINUAR escrivint. Vaig pensar que es tractava de ser divertit. CREIA que era divertit, però sé que sóc un mal escriptor. Si sabés que això té a veure amb l’escriptura, mai no m’hi inscriuré. Vaig ser tan estúpid que vaig pensar que tot el que diu un humorista a l’escenari es basa en l’experiència personal i que és la veritat. Si escolteu atentament, encara podreu escoltar el ressò de la meva bombolla que esclata.
Que comenci la mòlta
Aleshores vaig entendre que escriure bromes és un procés actiu i que el temps d’etapa ho és tot per a un còmic. Per tant, vaig seguir l’únic consell que vaig rebre. Vaig conèixer l’estructura dels acudits. Tothom sap sobre la configuració i la línia de punch, però vaig saber que els còmics professionals 'etiqueten' els seus acudits. Establixen un escenari a la configuració, el giren sobre el cap a la línia de punxó i, després, una vegada més a la línia. Vaig aprendre que no cal que es publiqui una línia de punxó de la mateixa manera que la configuració, i que podria interpretar-la interpretant a un personatge que viu en l’escenari creat per la meva configuració. Quan vaig aprendre nous aspectes de l’estructura de les bromes, vaig veure com s’ampliava el camp de les possibilitats creatives. Aleshores el vaig veure reduït en el moment que em vaig asseure a escriure acudits. És difícil, home!
Pel que fa al temps escènic, començant, és escàs. M’estava irritant fent un màxim de 2 “spots” (una franja horària de 4-5 minuts en un micròfon obert s’anomena spot) al mes. Ara mateix, fins i tot, fins i tot un micer obert podria obtenir fàcilment 3-4 espectacles al mes a ciutats com Bombai i Bangalore. Em sorprèn quan veig que els còmics més nous actuen com si tinguessin dret a l’escenari perquè n’hi ha molt. Sonali Thakker, comediant de peu de Mumbai, té un consell: fes ús del temps escènic disponible ara que no hi era quan vaig començar. És un privilegi. Un cop una broma fa riure, això no és el final, sempre hi ha lloc per a més rialles. En el moment que creieu que heu esgotat un tema, seieu-hi una mica més, valdrà la pena.
Per tant, aquí teniu el procés 'real' d'escriure acudits pel que puc dir: gairebé tots els acudits comencen com un pensament a mitja cocció. Es prova a micròfons oberts i després el còmic entén què és l’acudit i com s’ha de lliurar. Tots dos són opcions creatives i dos còmics poden portar el mateix pensament a dos llocs completament diferents. Després de moltes reflexions i reescriptures, un pensament imprecís i vague es converteix en una broma nítida amb configuració, punchline, eslògan i interpretació. Alguns no l’escriuen físicament, però cada bon còmic presta atenció a l’estructura, la brevetat, el temps, la cadència i l’enunciació mentre expliquen una broma. És segur dir que escriure una broma no és cap broma.
una olla mac i formatge xili
No es tracta només d’escriure acudits divertits
El repte, com em vaig adonar ràpidament, no era ser divertit, sinó ser sempre i autènticament divertit. És molt fàcil caure al parany de l’escriptura mandrosa. Escriure mandrós és quan la vostra perspectiva no aporta res de nou a la taula. Qualsevol persona pot baixar d'un Uber i fer bromes sobre l'estació de Dadar atapeïda ho aconseguim, està ple, l'estació de Dadar és el pitjor, però ja no és un tema fresc per a l'humor.
Això em porta al millor consell senzill que vaig obtenir del còmic de peu Kanan Gill, que va dir: “El viatge de tothom en peu és diferent, de manera que el meu únic consell real és veure tanta comèdia com sigui possible i intentar esbrinar-ho per què creus que les coses són divertides?
com jugar amb els cabells d’algú
Tot còmic ha de convertir-se en un coneixedor de la comèdia per saber el que ja s’ha fet i per veure la qualitat del pensament que fa riure. No es tracta només de fer gràcia, cal riure juntament amb el respecte dels vostres companys escrivint contingut honest i original. Tenint això en compte, vaig començar a escriure acudits. Després, després d’uns quants mesos de “tancar” (el tancament és quan les vostres bromes no fan riure, probablement hauríeu de deixar de dir-les bromes en aquell moment), va passar el més inesperat: vaig matar.
Matar és quan tens un control complet sobre el teu públic. És quan ets al capdamunt del joc i el públic brama de riure. Estàs completament en el moment, de manera que el teu moment es torna impecable i obtens un aplaudiment després de cada broma. Aquesta és la sensació que cada còmic persegueix mentre ell o ella estan fent cisternes o quan fan el seu set per a dues persones perquè tots els altres del bar estan ocupats parlant entre ells. Cada tanc vergonyós val la pena a l'instant quan mates. I llavors el més inesperat passa al següent concert: el tanc.
Per què faig això? Fase
Tots els stand-up coincideixen que la primera vegada que van riure a l’escenari sabien que era impossible deixar de fumar. Molts còmics famosos l'han equiparat a una addicció a les drogues. Sempre és, per què faig això? i mai, per què no deixo de fer això?
sac de dormir ultralleuger de 0 graus
Per què faig això? Vaig tenir una resposta senzilla quan vaig començar, perquè em fa mandra fer qualsevol altra cosa. Però després d’haver experimentat el temps i l’esforç que es necessiten per escriure una broma, aquesta resposta perd sentit. Si ho feu només per fer riure a la gent o per la fama, no us esforçareu a escriure contingut personal o matisat, és a dir, que mai no arrisqueu.
Vaig buscar el consell d'Anirban Dasgupta del còmic i em va dir: 'Aquest és el millor moment per fer stand-up per la forma en què s'està configurant la indústria, per tantes oportunitats i pel fet que la vostra carrera està a les vostres mans a través de les xarxes socials . No cal dependre d’altres, cosa que encara passa en espais d’entreteniment més convencionals com Bollywood. Tanmateix, al mateix temps, és important respectar aquesta forma d’art i penjar vídeos només després d’anys polint i comprenent el vostre material. Veig que molts còmics nous es veuen sotmesos a la pressió d’alliberar material i ho veig com un joc de likes i share que serà contraproduent. Per tant, aquest seria el meu suggeriment ... només fer comèdia per les raons adequades.
La resposta
La resposta de tots els bons còmics a Per què faig això? és essencialment el mateix, volen contribuir a la forma d’art i l’única manera de fer una contribució genuïna és fer-ho segons els vostres propis termes parlant de coses que us interessin.
La posició en peu és tan senzilla i tan complicada com pujar a l’escenari i fer riure. El viatge d’un còmic stand-up no acaba amb el tanc, ni comença amb la matança. Només cal estar sincronitzat amb el cicle desesperació-eufòria creat per fracassar i tenir èxit. No es tracta d’una competició on milions busquin llocs limitats. Hi ha lloc per a tantes noves personalitats i idees. Per tant, si comenceu a fer comèdia i sentiu que no hi ha llum al final del túnel, recordeu que és perquè no hi ha túnel: hi ha un viatge i sou l’únic amb la torxa. Il·lumina’t i gaudeix de la llum. Es tracta d’un còmic humorista de Bombai optimista, que firma.
(Imatges només amb finalitats representatives.)
Què en penses?
Inicieu una conversa, no un foc. Publicar amb amabilitat.
Escriu un comentari
